森田良紀：Focal Trio6 Be導入インタビュー

メインスピーカーを変えたいなとはずっと考えていて、時間があれば各社のデモ機などを取り寄せてスタジオで試していました。僕の場合は最も理想とするリファレンスとなるものがあって、それはとある都内のマスタリングスタジオの音と「同じもの」というゴールがあるんです。よく仕事で使わせてもらうところなんですけども。

音の細部という細部がすべて聞こえて、施した処理がどんなに微細なものであってもしっかり音として聞こえる。ローからハイまでどこを取っても文句なしの特性。そこはスピーカーがよいだけでなく、建物や部屋も含めた設備が整っているからこそそのサウンドが得られているのですが、その感覚を自分のスタジオでも得られないものかと試行錯誤を繰り返していました。また、ここのスタジオ（studioforesta）ではミックスだけでなく、ドラムなどのレコーディングを行うこともあるので、録りでも使えるものが欲しいなとも考えていました。

十分なパワーを持っていることですね。ブースで鳴っているドラムの迫力をそのままコントロールルームで感じられるようなものです。

自分個人で所有したことはありませんでしたが、いつも一緒に仕事をしているプロデューサーがFocalのTwin 6 Beを愛用していて、彼のスタジオで聞いたり、あるいは実際の作業でも使ったことはあります。Twin 6 Beは「いいスピーカーだな」という印象をずっと持っていますが、自分のスタジオで使うにはサイズ的に少し「合わないな」と感じていました。

小さいという意味です。もちろんTwin 6 Beは自宅スタジオという規模で考えればかなり大きいスピーカーですが、このスタジオだと少しパワー不足でした。他社製のモニターも同様で、パワー感に欠けるものであったり、あるいは解像度や特性に満足できなかったりといったものもありました。

はい、SM9は楽器店の店頭で試聴してみました。Focalの最上級モニターということで、もちろんパワー感も解像度も非常に高いモニターだなと感じましたが、ローエンドにやや「作り込まれた質感」を感じてしまい、導入には踏み切れずにいたのです。

そうかもしれません。そんな折に、Trio 6 Beの発売を知り、期待を込めて試させてもらったところ「これだ！」と一発で思わせてくれるサウンドでした。探していたものがやっと見つかったという感じでしたね。デモ機を試してから導入を決断するまではあっという間でした。

もともとFocalの音は好きで、僕自身もヘッドフォンはFocalのSpirit Proを超がつくほど愛用しているし、Twin 6 Beもスタジオで必要なパワー感を別にすれば、音そのものは好きなスピーカーです。Trio 6 BeはTwin 6 Beの解像度の高さはそのままに、よりパワーを持ったスピーカーに仕上がっていました。おそらく多くの方が同じ印象を持っているように、僕もFocalのこの解像度の高さは好きですね。

1つは先ほど話した、ラージモニター的にレコーディングでも使えるスピーカーであること。そしてもう1つは、メインモニターとして必要な、すべての音の細部までチェックできるようなクオリティですね。解像度の高いもの。この2つをTrio 6 Beは備えていました。

僕なりの基準ではありますが、1つはミックスの中で「リバーブの余韻、消え際がどこまで見え（聞こえ）るか」ということ。それからもう1つは冒頭でお話しした「理想のスタジオ」の音をどこまで体感させてくれるか。この2つで解像度の高さを判断します。まずTrio 6 Beにはそれがありました。周波数特性も下から上まで理想的で、どこにも不満はなかった。

ドラムの録りなどでも十分な音圧、パワーを感じられたし、特性も全く不満ありません。ですがもっとも決め手になったのは「音楽を聴いていて楽しい」と感じさせてくれたところなんです。このスピーカーを入れてからいろいろなCDを聴きたくなったし、実際聴いてしまいました。これは他のスピーカーにはなかった要素でしたね。楽しいから次々とCDを変えて聴いてしまった。

言葉でいうのは難しいのですが、解像度の高さからなのかいろいろな発見があったんです。「ああ、この作品ってこういう音の配置だったのか」とか「こんな音もあったのか！」なんてね。解像度が高いからこそ、エンジニアが作品に込めた思いのようなものまで気付くことができました。この解像度のある環境で自分もミックス作業をしたいなと思いました。これが最大の決め手ですね。

2.1chのスピーカーは導入したこともありますが、純粋な3Wayスピーカーは初めてですね。

ミッドレンジが独立したユニットである恩恵は大きいですね。でも、Trio 6 Beのミッドレンジとローレンジのクロスオーバーは、一般的な3Wayスピーカーよりも下に設定されているような印象を受けますね。だからなのか、サブウーファー的な役割も感じるんです。他の3Wayスピーカーはこの辺がいまいちピンとこなかったのですが、Trio 6 Beはここも良かったポイントですね。

もちろん導入をしてからは、縦・横と色々とセッティングを試してみました。その結果でこのスタジオには縦置きがあっていました。僕はTrio 6 Beを外のスタジオにも持ち出して使うことがあるのですが、コンソールの上に設置するような使い方なら、横置きが合うかもしれませんね。縦横が自在に変えられるというのはいいですね。

なんとなく、分かっています（笑）同じTrio 6 Beを導入したニラジ（・カジャンチ）さんや（鈴木）Daichi（秀行）さんのインタビューも見ていましたので。

（笑）ごめんなさい、使っていませんでした。おっしゃる通り、このスタジオにはもう複数のモニター環境がありますからね。でも、今日はメディア・インテグレーションのスタッフさんがいらっしゃるとのことで、急遽フットスイッチを見つけてきて、改めてチェックしてみたんです。そしたら結構いい音していて、これはこれでアリだなと思えてきました。いい意味で3Wayの時との質感に差がなく、ちゃんと小口径のニア・フィールドモニターの音がしています。ボーカルのピッチ修正やニュアンスのチェックなどは大音量を出さず、小音量で冷静に判断すべきポイントですが、それをモニター切り替えではなくスイッチ一発で行えるのはいいですね。

まず1つには、ミュージシャンや事務所の方などをはじめとしたクライアントさんの反応が良くなりました。録音ボタンを押す前のスルーの音がすでに十分な音圧と、楽器のパワーを感じさせる音で鳴ってくれているからだと思います。以前はスウィートスポットが狭かったからか、僕の席で聞くとエンジニアとしては「この音で録れていれば大丈夫」というものでも、パワー感が感じられない音だったためクライアントさんが時おり不安げな表情をすることがあったのですが、それがなくなりました。

まさしくそうですね。クライアントさんもFocalというブランドを知っている方が多く「このスピーカーでこの音が出ているならOK！」という反応も多い。Trio 6 Beは最高の音を出し続けてくれているので、もしも出音が良くないようならマイキングやアウトボードの設定に問題があるな、という判断もスピーディーに行える。結果として現場全員の意思疎通も図りやすくなりました。

解像度が非常に高いスピーカーなので、ミックスの時にも音の重ね方や配置によりこだわりを持った作業ができるようになりました。微細なところまで何でも聞こえるので、エンジニアとしてはかなり作業がやりやすくなったとも言えますね。信頼するマスタリングエンジニアさんなどにTrio 6 Beで作業をした素材を持ち込んだとき、「このミックス、かなり解像度が高いスピーカーで作業したでしょう？」とバレてしまうほど、僕自身にもいい影響を与えてくれたと思っています。

今まで使っていたスウィートスポットの狭いスピーカーの場合、クライアント席では当然僕の意思が伝わりにくいケースが多く、エンジニア席で聴いてみて初めて「なるほど」いうシーンも数多くありました。もちろん、スウィートスポットが狭いスピーカーが悪いというわけではなく、個人の作家さんなどはそういったスピーカーで作業がはかどることもあると思います。僕のようにクライアントが背後にいる場合では、Trio 6 Beの広さはありがたいですね。

はい。それから「Focal」というブランドがもつ安心感も大いに影響しているとも感じます。僕の周囲だけをみてもエンジニアだけでなく、アレンジャーやクリエイター、作家などもFocalというスピーカーを使っている人が多いので、「Focalでこう鳴っているなら大丈夫か」という部分もあるでしょうね。ともあれ、以前はクライアントさんが最終チェックなどで持ち込みのヘッドフォンなどを使ったチェックも少なくありませんでしたが、Trio 6 Beにしてからはそのリクエストすらも減りましたね。長いこと使うスピーカーなので、良いものを選べたなと思っています。